В ноябре 2012 г. наш музей отметит свое 55-летие. Главная миссия любого музея и учреждения музейного типа комплектование, учет и сохранение материальных и духовных ценностей. С решением этих задач связана огромная, скрытая от постороннего и непосвященного взгляда  внутренняя работа музея.
    Большой интерес для музея представляют предметы этнографии - посуда, осветительные приборы, часы, предметы домашнего обихода, орудия труда, письменные принадлежности и принадлежности женского туалета - сумки, зонтики, головные уборы, флакончики духов. Казалось бы уж, какой пустяк - ручка. Но в коллекции музея отсутствуют пипеточные чернильные ручки. Оказывается их теперь очень трудно найти! Уже много лет сотрудники музея безуспешно ищут радио-тарелку «Зорька» времен Великой Отечественной войны, граммофон, поддужные колокольчики, медаль к 100-летию дома Романовых.
    Не менее интересны для музея семейные фото-документальные архивы - художественные фотографии, открытки, письма, формуляры различных документов, дневники, открытки, записные книжки, особенно показывающие жизнь нескольких  поколений одной семьи. Из этих семейных мелочей, дополненных официальными документами, возникает картина будничной жизни, семейных традиций, общественных и личных ценностей и в целом лицо.
    Любая вещь имеет свойство старится, выходить из моды, становится не нужной. Однако, в ней отражена история повседневности, особая аура, присущая эпохе. Попав в музей, вещи и документы приобретают особый статус- становятся музейным предметом. Это значит, что у них появляется паспорт - научная карточка, куда заносятся все данные: размеры, цвет, время изготовления, из какого материала сделан, история бытования предмета, от кого и для каких целей поступил. После этого предмет подает  в  определенную музейную коллекцию, в каталоги, на выставки и экспозиции. Он становится частью единого музейного фонда Российской Федерации и подлежит вечному хранению.
    Н.И.Копырина в 1983 г. подарила музею коллекцию монет зарубежных стран, собранную ее отцом И.Д.Покатиловым. Л.И.Подлесных передала музею коллекцию спортивных значков и советских монет. Свою лепту в пополнении коллекции монет внес Х.Г.Хусаинов. Награды своих мужей, участников ВОВ, отдали в музей  на вечное хранение В.Я.Торощина, Г.И.Кожина., М.И.Выгузова, Н.С.Носкова, В.Ф.Килякова. Их имена в Золотой книге дарителей наряду с  сотней имен других чусовлян.
    Таким образом, у каждого из нас есть возможность войти в вечность, оставить свое имя в истории. Для этого участвуйте в пополнении фондов нашего музея.

    В Чусовском краеведческом музее в четвертый раз открылась выставка «Флора -декор», вдохновляющая чусовлян жить красиво и творить красоту своими руками. Здесь представлено более 70 лучших работ участников районного конкурса детского флористического творчества. В нем приняло участие 72 юных флориста в возрасте 6-18 лет, воспитанников 26 педагогов 14 чусовских школ и учреждений дополнительного образования. Первый такой конкурс состоялся 2003 г. Его организатором была Светлана Николаевна Ахметшина, заведовавшая отделом декоративно-прикладного искусства МОУ ДОД «Ровесник» в 2003-2007 гг. Тогда под ее руководством открылась педагогическая студия «Народные умельцы». Ее восприемница студия «Мастер своего дела», под руководством Светланы Владимировны Забалуевой, завотделом ДПИ «Ровесника» проводит этот конкурс, ставший уже традиционным, в девятый раз.

    «Флористика» происходит от слова «флора». В древнегреческой мифологии так звалась богиня цветов. Это же слово обозначает совокупность видов растений, встречающихся на определенной территории.

    Как вид изобразительного искусства в нашей стране флористика зародилась в 1960 г., когда в Москве возникло Творческое объединение любителей-флористов. В 1975 г. секция флористов была создана в г. Перми. Работы пермских флористов участвовали во многих выставках и конкурсах. В Чусовом флористикой начали заниматься гораздо позднее в 1990-е годы.

    Обучают детей флористике педагоги, обладающие не только знаниями флористического искусства, ботаники, но и тонким безупречным вкусом, желанием и умением творить красоту. Это счастливые люди, которые работают среди красоты, создают красоту для людей и передают свои умения детям.

    Инга Мирабовна Исыпова, педагог МУ КДЦ, работает с соломкой. Это прекрасный материал с широкими возможностями — красивый, эластичный, который может изменять свой цвет и оттенок в зависимости от освещения. Замечательные картины из соломки «Олененок», «Маки», «Тюльпан», «Лилии», «Моя лошадка» «Царь зверей», «Пернатое семейство», «Незнакомка» сделали ее ученики Веприкова Алена , Кырова Анастасия, Латышева Ксения, Вершинина Галина, Индюкова Татьяна, Веприкова Анастасия, Ахметшина Анна, Гирин Александр. Особенно хороши плоскостно-тональная аппликация «Цапли», выполненная методом накладки на батике, Провковой Надежды и и плоскостно-тональная и объемно-выпуклая аппликация «Нежность» Блиновой Алены. Работы из соломки не выгорают, не теряют цвета и блеска и прекрасно украсят любой интерьер.

    На выставке нельзя не обратить внимание на композиции «Совушка» Зыряновой Татьяны, педагог Подвинцева Наталья Викторовна, Верхнегородковский детский центр народных ремесел и «Отважный капитан» Тюрина Федора, педагог Швецова Маргарита Федоровна, школа № 74. В них использован самый обычный природный материал— фрагменты деревьев, семена арбузов и фасоли, сухоцветы. Но каким броским, ярким, озорным получилось семейство пиратов, а какая реалистичная, задумчиво-величавая красавица — сова!

    Искусство японской икебаны отражает настенно-напольная композиция из растительного материала «Осень — королева красок» Забалуевой Дарьи из МОУ ДОД «Ровесник. Яркие, экзотичные цветы, расцветшие на ветках, изготовлены из обертков кукурузных початков.

    Из опилок, этого казалось бы бросового материала, родилась светлая и нежная работа «Любовь прекрасна» Петуховой Марии. Тонкости работы с цветным опилом покорились Наумовой Василисе, Устиновой Наталье, Пашинцевой Анастасии, Сушковой Надежде, воспитанникам педагога И.А.Дерягиной, Станции юных натуралистов, и Араповой Елене, Захваткиной Наталье, Петуховой Марии, Жилиной Нине, воспитанникам педагога Меркушевой Светланы Ивановны, школа № 14 «Подросток». Это очень кропотливая техника, требующая усидчивости, настойчивости и аккуратности.

    Очень хорош букет роз, расцветший из опавших листьев, в объемной аппликации «Осеннее вдохновение» Шашовой Дианы, педагог Дзюина Марина Викторовна, Верхнегородковский детский центр народных ремесел. Посетители выставки не могут пройти мимо работы «Воспоминание о море» Казакова Никиты, педагог Забалуева С.В.

    Из засушенных листьев в технике аппликации выполнила картину «Девушка осень» Хомякова Наталья, педагог Сушко Татьяна Борисовна, Верхнегородковский детский центр народных ремесел, а Перминова Анастасия - «Деревенский пейзаж», педагог Глушкова Ирина Валентиновна, Сельская школа. Удивителен колорит их работ, подбор листьев по размеру, форме, окраске, породам деревьев, здесь и осина, и клен, и рябина, и береза.

    Работая с природным материалом дети получают самые разные знания и навыки. Узнают возможности растительного материала, его стойкость, сроки сбора и засушивания растений, правила хранения и технику работы с природным материала. Учатся вовремя заготавливать растительный материал и правильно собирать, срезать, засушить и хранить его.

    Заготовкой растительного материала можно заниматься с ранней весны до поздней осени. Листья деревьев и растений, стебли, цветы и их лепестки, сухоцветы, кора деревьев, луковая шелуха, мох, семена и плоды растений, скорлупа орехов, пух деревьев и растений — все это может стать материалом для работы флориста. Даже такой материал как кожура от плодов и овощей, скорлупа орехов, пустые колоски злаков дают широкие возможности использования.

    Флористикой может заняться каждый желающий: и взрослый и ребенок. Привлекает не только нетрадиционность материала, но и возможность проявить фантазию, вкус, знания свойств растений. К тому же это прекрасный отдых и увлечение, которое объединит всю семью. Вместе можно отправиться в сад и в лес, заняться сбором флористического материала, его подготовкой к работе, а потом выполнить орнамент, пейзаж, натюрморт, возможно портрет или сюжетную картину, которые станут подарком для ваших родных и друзей и будут наполнять их сердца хорошим настроением, теплом и радостью многие годы.

Мемориальный музей истории политических репрессий и тоталитаризма "Пермь-36" представляет выставку "Прикамье. Репрессии. 1930-1950 гг.". Она посвящена одной из самых трагических страниц истории нашей Родины - массовым политическим репрессиям и их отражению в истории нашего края. 

   На выставке «Золотой город», название которой дала одна из работ художника, было представлено 15 городских пейзажей и композиций из цикла «Суздаль» А.Гнетова. В 2005-2006 гг. художник совершил творческие поездки в этот древний русский город и запечатлел его в картинах «Суздальская окраина», «Ветряк из Суздаля», «Красный вечер в Суздале», «Суздаль в грозу», «Колокольня мужского монастыря», «Красивый город», «Суздаль из глубины веков» и других. На выставке были представлены также фотографии и документы, рассказывающие о творчестве нашего знаменитого земляка.

   Творчество художника-чусовлянина Александра Геннадьевича Гнетова (1956) члена Союза художников России (1996г.). и международной ассоциации изобразительных искусств Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (АИАП ЮНЕСКО), известно далеко за пределами Пермского края. Он автор более двух тысяч работ. Многие из них хранятся в музеях, картинных галереях и частных коллекциях России и зарубежья – Германии, Канаде, Швейцарии, Италии, Франции, Бельгии, Японии и др.

   В 1986 г. он закончил художественно-графическое отделение Нижнетагильского педагогического института. Художник продолжает и совершенствует нижнетагильскую школу живописи. При этом ищет свой живописный язык, свою красочную палитру, тщательно работает над композицией своих произведений. Его картины это окно в прекрасный и загадочный мир, куда можно проникнуть силой мысли и искреннего чувства. В его работах всегда присутствует личность художника, с его размышлениями о смысле жизни, красоте и совершенстве. Все, что происходит с автором в реальной жизни, находит свое философское осмысление и выражение в его работах, трансформируясь в темы, образы, цветовую гамму.

   Художник любит писать родную уральскую природу - окрестности города. На его пейзажах Больничная гора, дорога на Такманаиху, Вильвенский мост, Подъеловики, тополя на пляже. Несут свои воды, то тяжелые и холодные, то теплые и серебристые, то сияющие разноцветьем осеннего леса, красавица Чусовая, Вильва, Кама, Койва, речка Черная. Внимание художника не обошли знаменитые скалы реки Чусовой. Потоки света, перекличка красок и тонов создают удивительно радостное и праздничное настроение.

   А. Г. Гнетов живет и работает в Чусовом. Он участник многочисленных выставок и вернисажей. С 2002 года в музее формируется коллекция его работ, насчитывающая ныне 17 единиц.

МБУК "Чусовской краеведческий музей"
618206, Пермский край, г. Чусовой,
ул.50 лет ВЛКСМ, 10
тел. (34256) 4-23-24
факс. 4-82-94, 4-23-24
E-mail:muzeumworld@mail.ru

Яндекс.Метрика

Поиск